[인터뷰] ‘휴민트’ 박정민의 멜로는 다른 색이었다

시사위크=이영실 기자  영화 ‘휴민트’에서 박건으로 분한 박정민은 액션과 멜로를 구분하지 않았다. 몸으로 밀어붙이는 첩보 액션 속에서도 인물의 감정이 먼저여야 한다고 믿었다. 거칠게 싸우는 박건의 얼굴 아래에는 끝내 놓지 못한 사랑의 흔적이 겹쳐 있다. 그렇게 박정민의 멜로는 액션 위에서 다른 결로 완성됐다.

‘휴민트’는 비밀도, 진실도 차가운 얼음 바다에 수장되는 블라디보스토크를 배경으로, 서로 다른 목적을 지닌 이들이 충돌하는 과정을 그린 첩보 액션물이다. 영화 ‘밀수’ ‘모가디슈’ ‘베테랑’ ‘베를린’ ‘부당거래’ 등을 통해 장르적 완성도를 입증해 온 류승완 감독이 연출을 맡았고 지난 11일 개봉해 관객과 만나고 있다. 

박정민이 연기한 박건은 원리와 신념을 앞세워 움직이는 인물이다. 말보다 행동이 익숙하고 임무 앞에서 감정을 눌러둔다. 그러나 선화(신세경 분)를 다시 마주한 순간 균열이 생긴다. 박정민은 그 균열을 과장하지 않는다. 오히려 침묵과 거리감으로 인물을 쌓아 올린다. 거친 액션 속에서도 시선의 방향, 숨의 길이, 멈춰 있는 표정으로 감정을 드러낸다. 몰아붙이기보다 비워두는 선택, 폭발 대신 눌림을 택한 연기다. 

최근 시사위크와 만난 박정민은 “액션 역시 감정의 표현이라고 생각했다”며 “그 안에 박건의 감정을 실어야 한다고 봤다”고 말했다. 이어 “액션과 멜로를 구분하기보다 하나의 사건 안에서 인물의 마음을 보여주고 싶었다”고 덧붙였다.

-어떤 점에 가장 끌렸나.

“이야기 자체가 흘러가는 방식이 굉장히 직진이다. 그 직진성의 이야기를 감독님께서 어떻게 만들어낼지 궁금했다. 그냥 그렇게 만드실 분이 아니라는 걸 너무 잘 알고 있기 때문에 이 긴박한 이야기를 어떤 ‘톤 앤드 매너’로 만들어낼지 제일 궁금했고 이 이야기가 마음에 들었다. 그 다음 인물에 대해서 생각하게 됐다. 사실 좀 놀랐다. 왜 나한테 이렇게나 좋은 역할을, 무엇을 보고 줬지라는 생각이 들었다. 사실상 박건의 감정 상태에 따라서 이 이야기가 계속 전복된다고 생각했기 때문이다. 이 이야기가 흘러가는 데 있어서 어떤 변곡점들은 다 박건의 심리적인 변화들이라는 생각이 시나리오를 보고 들었기 때문에 왜 이렇게 중요한 역할을 줬지 생각을 하면서도 감사한 마음이 컸다.”

-류승완 감독은 뭐라고 하던가. 

“감독님이 왜 캐스팅했는지에 대해 구체적으로 말해 준 적은 없다. ‘밀수’ 무대 인사 때 액션 영화에 대해서 어떻게 생각하느냐고 물어서 좋게 생각한다고 하니까, ‘휴민트’라는 영화를 하나 할 건데 생각이 있느냐고 해서 생각이 있다고 답했다. 사전에 나눈 이야기는 그 정도였다. 다만 굉장히 남자답고 액션도 많기 때문에 준비를 어느 정도 해놔야 한다고 해서 당시 체육관을 다니기도 했다. 이후 캐스팅이 본격적으로 됐을 때는 그런 이야기에 대해서는 따로 나눈 적이 없고, 박건이라는 인물이 멋있었으면 좋겠고 목적이 분명한 사람이었으면 좋겠고 야생적인 인물이었으면 좋겠다는 말을 계속했다. 그래서 그런 인물을 만들려고 노력을 많이 했다.”

-박건이라는 인물은 어떻게 해석하고 접근했나. 

“원리·원칙주의자라고 생각했다. 국가에 충성하고 아주 이념적인 인간일 것이고, 그래서 선화가 떠난 것일 거라고 봤다. 그런 원리·원칙을 중요시하던 사람이 무언가를 크게 잃고 났을 때 오는 심경의 변화, 그리고 실제로 다시 그 인물을 만났을 때 무너져 가는 자신의 신념 같은 것들을 떠올렸다. 그러다 보니 이 사람은 말로 표현하는 것이 늘 어색하고 결국에는 한 사람을 위해 싸우는 것이 더 익숙한 사람일 거라고 판단했다. 그래서 대사 처리나 말의 힘으로 표현하기보다는 오히려 침묵하고, 오히려 좀 떨어져 있는 태도 같은 것들로 계속 표현되는 인물이라고 생각했다.”

-침묵으로 감정을 표현하는 데 어려움은 없었나.

“개인적으로 나는 대사에 기대는 배우라고 생각한다. 말을 해야 감정이 나오는데 말없이 바라보기만 하는 장면은 너무 어렵다. 그렇다고 속으로 고문받는 선화에게 말을 건다거나, 조 과장이나 황치성에게 속으로 말을 건다고 상상하면 표정이 과하게 움직인다. 정말 감정으로 담으려면 오히려 표정을 만들어야 하는 상황도 있었다. 있는 표정보다 없는 표정이 영화에 더 어울릴 때도 있더라. 그게 힘들었다. 모니터를 보면 나는 열연을 했다고 생각했는데 화면에는 형편없게 나올 때도 있었다. 아무것도 없이 화보 찍듯이 가보자 했을 때 오히려 더 좋은 표정이 나오기도 했다. 그런 부분은 계속 모니터를 보며 만들어 갔고, 감독님도 디렉션을 많이 줬다. 박건의 목적과 감정, 내면의 상태를 생각하며 연기했다. 촬영할 때는 무조건 선화였다. 박정민이 선화를 생각한다기보다, 박건이 선화를 생각하면 어떨지를 계속 고민하며 연기했다.”

-새로운 얼굴을 꺼낸 과정도 궁금하다. 

“개인적으로 배우가 어떤 연기를 할 때 자기 안에 없는 것이 나온다고 생각하지 않는다. 자기 안에 어떤 것이 있는지를 차분히 뒤져보고, 그걸 발견해 내는 싸움이라고 생각한다. 구체적으로 ‘박정민의 어떤 모습을 써야겠다’고 의도적으로 사용한 것은 아니지만, 내 안에 기억돼 있던 어떤 것이 발현된 거라고 생각한다. 특히 박건 같은 경우는 모든 표현을 거칠게 할 수밖에 없다. 누군가를 구출해 내기 위해서 싸워야 하고 뛰어다녀야 하고 총을 쏴야 한다. 하지만 자기가 사랑했던 여인의 앞에서는 표현하지 못한다. 그런 면모들을 내 안에서, 내 안의 언젠가의 박정민을 찾으려고 자동적으로 계속 노력을 했던 것 같다. 촬영 10회 차 정도가 되면 그게 어느 정도 자연스럽게 뭔가가 나오고 있는 걸 발견하게 되고, 그 이후부터는 쭉 간다. 아무튼 결론은 내 안에 있는 어떤 것이었을 거라고 추측한다. 구체적으로 ‘어떤 것을 꺼냈다’고 말하기에는 조금 거짓말인 것 같고.”

-액션 연기에 중점을 둔 부분은. 

“액션 역시 감정의 표현이라고 생각했다. 한 번 때리면 피하고 다시 때리고 하는 동작 자체는 연습하면 누구나 할 수 있다. 하지만 거기에 박건이라는 인물을 입히려면 감정을 실어야 한다고 봤다. 총을 쏘면서도 누구를 바라보고 있는지, 누구를 보호하고 있는지, 어떤 표정을 짓고 있는지를 계속 생각했다. 그래서 액션과 멜로를 구분하기보다는 두 장르를 합쳐 하나의 사건 안에서 인물의 마음을 보여주고 싶었다고 말할 수 있을 것 같다.”

-외적인 준비는 어떻게 했나.

“러닝을 위주로 살을 뺐다. 살을 많이 뺀다기보다는 요즘 말로 여백을 정리한다고 하지 않나. 부기를 빼는 데 집중했다. 살은 이미 빠져 있는 상태였는데, 러닝을 하고 갈 때와 안 하고 갈 때 얼굴 형태가 다르더라. 뭔가 막혀 있는지 잘 붓는다. 그래서 촬영 전에는 아침이든 밤이든 꼭 뛰고 가서 촬영했다. 그렇게 준비를 많이 했다. 촬영 감독님과 조명 감독님이 크랭크인 전에 제작사 사무실로 부르더니 내 얼굴을 360도로 다 찍었다. 조명이 들어올 때의 얼굴, 자연광에서의 얼굴, 머리를 깠을 때와 내렸을 때의 얼굴까지 수많은 데이터를 쌓았다. 콘티를 그릴 때 박정민이 이 각에서 예쁘니까, 이 각에서 남자다우니까 이 샷은 이 앵글로 쓰자는 식으로 참고하려고 했던 것 같다. 오죽하면 그렇게 했겠나 싶었다. 발등에 불이 떨어진 셈이었다. 조명 감독님은 나와 ‘뉴토피아’를 함께 했는데 그때와 얼굴이 완전히 다르니까 더 멋지게 나오게 하려고 가장 좋은 앵글을 찾으려 노력해 줬다. 그런 덕을 많이 봤다.”

-첫 등장도 강렬했다. 어떻게 준비했나. 

“그 신은 준비할 수 있는 게 단 하나도 없었다. 다트를 실제 사람에게 꽂는 게 아니기 때문에 다트를 던지는 내 몸의 모양 정도와 등장했을 때의 표정, 대사 톤 정도만 생각해 두고 갔다. 조명이 어떻게 떨어질지도 콘티로만 알고 있었기 때문에 정확히 어떻게 해야 하는지는 현장에서 만들어가야 했다. 다만 첫 등장 신이기도 하고 어둠 속에서 훅 나오는 장면이어서 다들 힘줘서 찍겠구나 하는 예감은 했다. 촬영 환경이 너무 좁아서 자칫 잘못하면 모두를 고생시키는 게 아닐까 하는 부담이 있었다. 다행히 무사히 마쳤다. 특히 병을 받아 다시 던지는 컷이 있었는데 당연히 컴퓨터 그래픽으로 할 줄 알았는데 실제로 받아서 던지라고 하더라. 계속 실패하면 현장 분위기가 가라앉을 것 같아 부담이 컸다. 그런데 두세 번 만에 기적처럼 성공했다. 다들 놀랐고 그 덕에 분위기가 풀리면서 긴장을 덜고 끝까지 촬영할 수 있었다.”

-평소 멜로나 로맨스에 대한 갈증이 있었나. 

“갈증은 없었다. 그냥 선물처럼 찾아오는 것이라고 생각했다. 멜로가 너무 하고 싶은데 멜로 대본이 안 들어와서 고통스럽다, 이 정도는 아니었다. 사실 ‘휴민트’도 처음에는 멜로라고 생각하지 않았다. 그냥 액션 영화, 누군가를 구출하는 이야기라고 생각했지 박건과 채선화의 감정이 이렇게까지 깊게 표현될 거라고는 생각하지 못했다. 그런데 촬영을 하고 나서 채선화라는 인물로 신세경이 합류하고 카메라 앞에서 서로 연기를 하다 보니 뭔가 조금 더 짙어지는 느낌을 받았다. 그래서 이게 어쩌면 멜로일 수도 있겠다는 걸 촬영 중간에 알았다. 내가 멜로를 너무 하고 싶어서 선택한 것이 아니라, 하다 보니 그렇게 됐다.”

-영화에 담기지 않은 선화와 박건의 이야기도 궁금했다. 두 사람의 관계를 표현하기 위해 설정한 전사가 있었나.

“영화 안에서 직접 설명되지는 않지만 우리끼리 전사를 설정해 두고 한 행동들이 있었다. 예를 들면 무릎을 베고 있는 박건의 머리를 쓰다듬어주는 장면 같은 것들은 그들이 이전에 했던 행동을 마지막 순간에 다시 재연하는 것처럼 설정했다. 관객이 꼭 알아주지 않아도 되지만, 우리끼리는 그런 전사가 있을 때 연기에 도움이 되기 때문이다. 휴대폰 녹음을 들을 때 박건의 목소리와 말투는 블라디보스토크에 있는 박건의 말투와 다르다. 어리고 순수했을 때, 선화를 정말 사랑했을 때의 박건은 지금처럼 폭력적이거나 임무밖에 모르는 인간은 아니었을 것이라고 생각했다. 하지만 사람이 변하고 사랑하는 사람이 떠나 이별을 겪게 되면 그 사람이 그리운 동시에 그 사람과 보냈던 시간들 때문에 괴롭지 않나. 내가 행복했던 시간, 내가 좋았던 시간들이 선화를 다시 발견한 이후 물밀듯이 찾아왔을 것이라고 봤다. 그리고 다시 자신을 행복하게 해줬던 그 여자를 붙잡고 싶었을 것이다. 우리가 서로 싫어서 헤어진 게 아니었으니까. 하지만 결국 실패하는, 이미 변해버린 한 사람이 선택을 거듭하다가 계속 꼬여가는 거라고 생각했다.” 

-신세경과의 호흡은 어땠나.

“감히 신세경이라는 배우를 언급하는 것이… 신세경의 팬이었다. 누구나 ‘저 사람 되게 매력 있다’고 명확하게 느꼈던 장면이 기억나는 배우가 있지 않나. 어디선가 무언가를 보고 그 순간이 오래 기억에 남는 사람 말이다. 신세경은 그런 사람이었다. 군대에 있을 때 내무반에서 청소하다가 ‘지붕 뚫고 하이킥’을 보게 됐는데, 그때 ‘저 사람 진짜 예쁘다, 되게 멋있다, 매력 있다’고 느꼈던 순간이 아직도 기억난다. 그때는 배우가 꿈도 아니었고 영화감독이 되고 싶었던 학생이었다. 신세경은 이미 유명한 배우였고 많은 사랑을 받는 배우였기 때문에 팬이라고 말한 것이다.

함께 작업하면서 느낀 건 신세경이라는 배우가 마법 같은 힘을 갖고 있다는 점이다. 카메라 앞에서 신세경을 바라보고 있으면 집중하게 된다. 특히 인물로서 나를 바라봐 줄 때 그 분위기가 사람을 압도한다. 자동으로 감정이 올라가게 만드는 힘이 있다. 그래서 많이 기댔다. 함께 나오는 장면에서는 정말 많이 의지했다. 다음 날 신세경과 장면이 있으면 ‘신세경이 있으니까 어떻게든 되겠지’라는 마음이 들 정도로 믿음이 있었다. 같이하지 않는 장면에서도 함께 찍었던 장면을 떠올리면 몰입이 됐다. 신기한 매력이 있는 배우라는 생각이 든다. 굉장히 아름다우면서도 지켜주고 싶은 인물 같고, 동시에 강단 있어 보이는 이미지가 함께 있다는 점이 신기했다.”

-조인성과 박해준은 어땠나.

“나는 액션신을 사실 별로 좋아하지 않는다. 누군가는 다친다. 다치지 않더라도 누군가는 아프다. 그게 싫다. 누군가 아파하는 모습을 보면 미안하고, 내가 아파도 힘들다. 그래서 액션을 좋아하는 편은 아니다. 그런데 조인성 형과 할 때는 그런 부담이 거의 없었다. 내가 아픈 적도 거의 없었고, 상대도 다치지 않았다. 깔끔하게 액션신이 완성됐다. 장인 같다는 느낌을 받았다. 그래서 편했다. 연기적으로도 배울 점이 많지만, 액션만 놓고 봐도 상대를 굉장히 편하게 해주는 배우다. 연기할 때도 배려심이 깊다. 후배가 하는 걸 다 받아주고, 옆에서 늘 의지하게 되는 배우였다. 박해준 형은 처음 촬영장에 와서 황치성을 꺼내놨을 때 ‘큰일 났다’ 싶었다. 이 에너지와 대등하게 가려면 대충 해서는 안 되겠다고 느꼈다. 감독조차 놀랄 만큼 이상한 인물을 하나 가져왔다. 의도였는지는 모르겠지만 엄청난 걸 들고 왔다. 황치성을 그 자리에 데려다 놓은 것만으로도 현장이 휘몰아치는 기운을 받는 느낌이었다.”

-새로운 얼굴을 발견했다는 평이 많다. 만족도는.

“촬영이 시작되고 어느 정도 시간이 지나면 자아에 취하기 시작한다. 내가 그 인물에 가까워지고 있다고 느끼게 된다. 박건이라는 인물은 다른 사람의 얼굴로 갈 수 없지 않나. 결국 이건 내가 하는 거라고 믿고 가야 하고 그러다 보면 취하기 마련이다. 잘생겼다 못생겼다를 떠나서 이 인물과 나를 굉장히 붙여놓게 된다. 그래서 영화를 보기 전에는 너무 무서웠다. 1년이 지난 상황에서 그 인물은 박정민과는 너무 동떨어진 인물인데 과연 내 눈에 오그라들지 않을까 하는 생각이 있었다. 영화를 보고 그렇게까지는 아닌 것 같아서 감사한 마음이다. 다행이었다. 어색하지 않았다. 내 눈에 엄청 이상해 보이지만 않으면 그걸로 됐다고 생각하며 스스로 위로하고 있다. 예쁘게 봐주셨으면 좋겠다.”